V är en familjeföreställning (9-99år), som kittlar fantasin och vrider perspektiven. I V möts du av en säregen dansupplevelse där en kolossal scenografi får agera ihåligt bo till två besynnerliga figurer. Dessa figurer byter skepnad och hittar avatarer i sjungande katter, sammansmälta illusioner och psykedeliska varelser utan ögon och mun. Avatarerna bär runt på en gigantisk Hermes-liknande scarf, som sugs in i nätscenografin och återuppstår som en ny familjemedlem.

Ett absurt drama utspelar sig på den här platsen, som utgörs av två stora nätstrukturer som tillsammans blir en futuristisk plattform för dans. Till tonerna av medryckande refränger och emotionella stråkar framträder ett dansepos i nätens gap. När det övre nätet höjer och sänker sig över de dansande kropparna och böljar fram sin alldeles egna koreografi, framträder scenografin som verkets tredje protagonist. Med melankoliska drag, dystopisk humor och en annalkande positivism tar V med åskådaren in i en saga. Eller är det kanske bara en skev spegelbild av livet?

V unnar sig. V är mycket. Kanske för mycket. Ett eklektiskt och esoteriskt allkonstverk. En hyperkoreograferad scenkonsthybrid, som blommar ut i en polyfon performativitet. V är ett alter ego med storhetsvansinne. V är det femte elementet. 

Med föreställningen V har OR/ELLER fortsatt sitt samarbete med scenografen Johannes Fäst, kompositören William Rickman och ljusdesignern Tobias Hallgren. Jenny Nordberg designade kostymen och OR/ELLER fortsatte sitt samarbete med Agnes Florin i arbetet med föreställningsbild och dekor. Sepidar Hosseini tog fram typografin till V. Tillsammans med detta underbara team har OR/ELLER fortsatt arbetet med att väva fram en konstnärlig hybrid i form av en dansföreställning.

V kan turnéras parallellt med sin systerföreställning WEB. Där WEB, duons tidigare barnföreställning bjöd in barn att själva dansa fram sin värld, är V just en familjeföreställning där publiken på avstånd sugs in i ett skruvat narrativ.  Under samma dag kan bägge föreställningarna visas, på samma scen, i samma scenografi och nå en större och bredare publik i ett spann mellan 4 till 99 år.

Mer läsning...